孟庆江：小人书大画家

　　孟庆江，1937年生于温州东门涨桥头一个平民家庭，从小喜爱美术，东南小学(今永东路小学)毕业后考入温州二中。读初中时他创作的年画《喜庆图》获“温州首届美展”纪念奖。1960年考入中央美术学院国画系，师从蒋兆和、叶浅予、刘凌沧等名家主攻中国人物画。毕业分配在人民美术出版社工作，直到1998年退休。历任出版社专职画家、编辑部主任、出版社副总编、《连环画报》主编、《中国艺术》副主编。他曾兼任中国出版工作者协会连环画艺委会副主任、北京工笔重彩画会副会长、三届国家图书奖评委、中宣部“五个一”工程评议专家和全国少儿图书奖评委、连续六年被聘为团中央全国青年刊物评委、国家教委“全国红读活动”连环画评委会副主任、国家图书馆咨询专家等职。享受国务院特殊津贴。

　　孟庆江是我国著名连环画画家，至今共创作连环画120多套，读者十分熟悉的有《刘胡兰》、《蔡文姬》、《晏子拒赏》、《纣王宠妲己》、《江姐》、《长恨歌》、《白蛇传》、《三打祝家庄》、《文天祥》等。其中《蔡文姬》、《长恨歌》等多次荣获国家大奖，《秋翁遇仙记》、《蔡文姬》为中国美术馆收藏，在第三届全国连环画报刊金环奖评比中，他被评为优秀主编。

　　对于我们这样年纪的人来说，几乎是读着“小人书”长大的，那时没有电视、没有电脑，租看连环画是我们童年的精神享受。记得读小学时，朔门兵营巷口有个书摊，摊主是位喜欢喝酒的老头，脸整天红红的，酒糟鼻，后脑勺还有个肉瘤。年少不更事，我戏称老人为“阿背佬”，有时还淘气地摸摸他背上突出的肉疙瘩，“阿背佬”也只是笑笑，与我们相处得不错。因此，我们也经常到书摊看连环画，什么《三国演义》、《水浒》、《三请樊梨花》《三打祝家庄》、《文天祥》等都是从那里获得故事情节的。那时，手中有零花钱不易，一旦有个一二分就与荣洲表兄一起到“阿背佬”的书摊，因为连环画太让人着迷了。

　　说起来还真不怕笑话，那时看“小人书”仅跟随画面的故事情节，而没有留意这文本是谁改编的，画画的是谁，是哪个出版社出版的等。只待长大了，读了一些书，从事了文字工作，稍有了点积累，才明白了“小人书”是个大世界，其中奥妙可多了。不仅如此，还知道了温州人中还有个画连环画出了名的画家。他的名字叫孟庆江。

　　孟庆江虽然居住在一条老胡同里，可却是新的住宅小区，设施先进，仅门口保安的认真劲便可知道小区的管理水平，进门不仅填会客单，出门还要主人的回签。孟先生的画室不小，里面摆放着好几件样稿，其中有为奥运会创作的宣传画。他说，为了迎接奥运会开幕，他正在赶制呢。见家乡来了记者，他放下手中的活，热情地与我们谈开了。

　　从东门“三十间”走出

　　金：在我看来，在外地工作的温州人当中，你是与家乡联系比较多，并为家乡出力的一位，这故乡情结是否与您创作连环画从温州起步有关？

　　孟：在外的温州人都是牵挂家乡的。在我看来，为家乡出力有两种情况。一是学术上有成就，名扬四海的，如苏步青、夏鼐、夏承焘等大家，他们为温州争光，是温州人的翘楚。我不属于这种人，我是借用在北京工作的平台为温州做点事情的一种。因为，人民美术出版社工作，帮助其它画家，努力一下是可以办到的，因而我曾经相帮30多名温州画家在北京出版作品或者举办展览等，一些知名和不知名的画家都与我有很好的合作。

　　但是，这不是我个人对他们的功劳，而是为了报答家乡的养育之恩。我的连环画创作是从温州起步的。我的习作《买油客的遭遇》连环画还曾在《温州日报》发表。还有我在上大学之前创作的由天津人民美术出版社出版的连环画《乐二爷摆阵》就是在温州时创作的，这是我正式出版的第一本连环画作品。可见温州是我连环画创作的源头，我岂能忘记家乡。

　　金：你当年选择画连环画，是否与温州人喜欢连环画有关？我小时候就很喜欢看“小人书”，时常到书摊里租，有时囊中羞涩便站在别人身边把头伸向连环画“偷看”。可见“小人书”在温州很有市场的。是不是这样的？

　　孟：连环画、年画等民间艺术属俗文化，而我从小受民间艺术影响和熏陶。我出生在当年东门涨桥头“三十间”，即现在的康华大厦一带。这里的居民大部分是城市贫民，他们有的养牛、有的做豆腐、有的算命、有的画雨伞，可谓三教九流。我生活其中，吸收了不少的民间艺术营养。从小喜欢画画的我，给算命的邻居画过算命牌儿；与画雨伞师傅的儿子是好朋友。不仅如此，我还曾学做绢人、头盔、花灯、木偶等民间工艺品。可以说，我的艺术生命来自民间，没有“三十间”的生活经历，就没有我的艺术生涯。

　　还有，在温州二中读书时正值政治运动不断的时候，我们在上课学习的同时还要参加社会活动。那时学校有美术组，我任组长。我们经常上街画宣传画，宣传“大跃进”、“三面红旗”等。我们没日没夜地画。其中，叶曼济先生的教诲感受至深，受益终生。还有，我画出了长篇连环漫画《阿毛炼钢记》，洪瑞钦老师还“诗配画”，在五马街大众电影院前厅展出，得到好评。

　　不过，我喜欢连环画还有一个原因是由于表兄李成勋的影响。我读中学时，他在上海已经有名气了，创作连环画，约稿信堆积如山，我把他当成了自己的偶像。温州画家戴仁是李成勋的外甥，他到上海跟李成勋学艺后被招聘到天津人美当编辑，我的第一本连环画就是通过他出版的，那是1958年。因此，我选择了连环画。

　　大名家也喜欢小人书

　　金：连环画被称为“俗文化”，这是指它通俗易懂，普及的面广，但没有低级、庸俗的含意。当年许多大名家都喜欢“小人书”，如鲁迅也很关心支持“小人书”的出版，其中的道理是什么？

　　孟：连环画题材丰富，大至宇宙，小至微生物，具体到图解，抽象到能表现《资本论》，乃至政治、军事、哲学、科教、影视等，无所不包。它还能从古典的书籍走向社会，走向每一个家庭生活。连环画表现所能采用的美术门类，如白描、水墨、工笔重彩、水彩、剪纸、木刻、油画、漫画、电影(摄影)等似乎都可以。另外，连环画的读者对象雅俗共赏，老少咸宜，任何艺术门类的书刊，都比不上它的读者群之广大。因此得到众多读者的青睐喜欢。著名评剧表演艺术家新凤霞，演《刘巧儿》出了名，可是她是靠读连环画认得字。老舍先生到她家时就见窗台上摆满了小人书。凤霞的丈夫吴祖光，是著名剧作家，是我老师叶浅予先生的好朋友，所以我也成为凤霞家中的常客。新凤霞谈起连环画津津乐道，当着我的面，她对丈夫说：“祖光，你写我的书，出版后第一本就送给孟老师，请他编绘成连环画。”大年初一，新凤霞给我打来电话拜年，她在电话里说，自己正在对照电视看我送她的连环画《水浒全传》。

　　电影导演黄健中送我一副他写的对联，叫做“不敢妄为做电影，只缘常读连环画”。他说自己爱连环画，是受他的老师崔嵬的影响，著名电影演员和导演崔嵬，在口袋里总装着一本小人书，工作中随时掏出来看，在人物造型、构图处理和故事情节的连续等方面，找到参考，受到启发。所以黄健中说过：“电影是会动的连环画，而连环画是不动的电影”。

　　金：连环画确实老少咸宜，雅俗共赏，不仅有那么多名家喜欢，而且很有群众基础。你在前面说到你的连环画创作受到连环画名家李成勋的影响，后来你到了“人美”，带动温州一批青年画家从事连环画的创作。因此，上世纪五六十年代温州出现了一个连环画创作群体，是不是这样的？

　　孟：是的。现在看来李成勋是温州创作连环画的带头人。在此之前，温州人画连环画的还不多。记得刘旦宅到上海后，在李成勋的帮助下，创作了连环画《屈原》，很成功，他崇敬李成勋的德艺，称李成勋为恩师。孙愚还特地到上海拜师李成勋，创作出版了《野猫》等。当时，由于连环画在社会上拥有大量的读者，连环画出版数量很大，因而创作也十分繁荣。而当时温州有一批社会青年喜欢画画，但就业有困难，他们就从上海及各地出版社接来连环画创作任务。当年的戴仁、夏志刚、关宏明、郑士仰等都是这支创作队伍中的有生力量。因此，温州当时的连环画创作确实红红火火，生机勃勃。

　　金：可是，文革结束后，连环画虽然再次出现“繁荣”，特别是上世纪80年代中后期，这种“繁荣”是以精包装、高价格为特征的。因此有人认为，这使我国的连环画的发展进入了“转折”期，并开始暂时走进“低谷”。不知你是怎么看的？

　　孟：此话有一定的道理。上世纪80年代初是我国连环画创作出版的巅峰期，譬如一册《白蛇传》发行量达150万册。但是，接着出现了连环画“向贵族化发展”的趋势，装帧越来越豪华，价格越来越贵，一套连环画价格是500元，甚至上千元。有的还把连环画改为大开本，编成系列。这还仅是表面现象，最根本的是连环画原来的功能淡化了。连环画的功能是什么，艾思奇说过，是最重要的大众教育之工具。你说这样豪华、这样高贵，还有什么大众教育的功能可言。

　　早在1932年，针对有人轻视大众需要的连环画，鲁迅曾写过《“连环图画”辩护》一文。他鼓励画连环画的人，其地位和荣誉不应低于那些“大师”，即米开郎基罗、达·芬奇等。其实，鲁迅在这里既不反对尊重大师，也不反对搞连环画的可以被称为大师。我的理解是，鲁迅并不是一味提倡搞连环画的人都去当米开朗基罗、达·芬奇。只有那些埋头苦干，默默无闻一辈的人才是真正的画家。

　　总共绘制了122部

　　金：连环画走向低谷，我想与社会的变化是有关联的，因为受众对阅读媒介的要求以及方式都发生了变化。你已经绘制出版了120多部连环画，你觉得自己最满意的是哪一本，创作中有故事吗？

　　孟：迄今为止，我绘制了122部连环画，以现在的眼光回头看觉得并不怎么样。现代题材的《刘胡兰》、《江姐》、古典题材的《长恨歌》觉得还可以。《长恨歌》用工笔重彩仿古画在绢上绘制，总共画了57张，我喜欢其中的8张，靠在门边镜框里的便是。为了画《刘胡兰》，我在她的家乡生活了2个月，画出后，刘胡兰母亲对我说，兰子牺牲时穿的是青色棉袄，你怎么画成鲜红了啊？这是当时领导的意见，现在看来成了缺憾，但这是时代的烙印，我就不修改了。再给你说个与温州有关的事。为了绘制《江姐》，我曾到重庆等地体验生活并找模特儿，没有理想的。后来听说温州市越剧团曾经演过《江姐》，我就找到主演王凤鸣。她非常配合，还把头发剪成了“江姐头”，造型很理想。还有双枪老太婆的造型是李香琴，我自己当叛徒甫志高。他们说，连环画《江姐》中的江姐有点像王凤鸣。

　　金：听说，你退休之后在画种上进行改变，也就是说退休前是画连环画的，之后转向中国画创作。记得你曾为温州画过一组民俗风情画，你转变的原因是什么？

　　孟：画中国画是我的本行。大学读书时师从蒋兆和、叶浅予、刘凌沧等，画连环画是工作的需要，而且已经画了几十年，也应该回归本行吧。退休后，刊物、连环画渐渐淡化，再说，连环画绘制工作量大，年龄大了费眼神，我觉得创作中国画有兴趣。

　　金：你还有什么新的创作计划，以你说来也将是中国画吧？有反映温州民俗风情的吗？

　　孟：我的计划不少，眼下刚画完一组反映抗震救灾的中国画，还为迎接奥运会开幕创作了几件作品，反映的是人类远古的文明。奥运结束后，我会再继续从事几个大题材的创作，如200米的《京杭大运河》、《温州民俗百图》续、《温州十二文化名宿》等等。

来源：温州都市报责任编辑：王猛　　　

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