夸张的服饰，展现一个时代的灵魂病灶

（原标题：夸张的服饰，展现一个时代的灵魂病灶）

胡艳丽

服饰的变迁史，折射一个社会的变迁史。将历史上不同时期人们的服饰连缀成线，将仿如进入一条通往过去与未来的时光隧道，那些已然褪色的服饰，承载的不仅是霓裳羽衣曲，更多的是当时社会、政治、文化乃至宗教的记忆。

由浙江大学历史学系学者汤晓燕所著的《革命与霓裳：大革命时代法国女性服饰中的文化与政治》，重现了法国大革命时期女性服饰的演变史，深入探析了女性服饰变迁背后的深层原因。

在我看来，全书犹如一首时代悲歌，而那些夸张的服饰，正如一面哈哈镜，将一个时代的灵魂病灶以形与外的方式展现出来。怪异的服装，有时是女性无可着落的情感的外现，有时则是女性无声的呐喊。

从大革命前期女性服饰的奢靡浮华、革命时期的向男性化靠拢，到革命结束后女性服装在历史缝隙间的轻薄透露，再到理性优雅的渐渐回归，这一波三折的服装演变史，形成了贯穿法国大革命始终的历史霓裳别册。

大革命前夕，凡尔赛和巴黎上流社会的女装，奢华到了相当惊人的程度。路易十六统治时期，王后玛丽·安托瓦内特的一款宫廷华服，巨大的裙摆夸张到要占据几张椅子。更为夸张的是皇后时常高耸的发型，使人的脸部常常处于整个人的中间位置，看上去像一个巨型的女巫。

皇后奢侈无度，推高了一个时代的奢华风潮。一众贵族夫人争先跟随皇后的时装风向，她们花费在一条裙子上的钱财，足够一个普通百姓生活几个世代。在女子浮华衣饰的风潮背后，分明是当时王朝的末日景象，怪异的服装，印证的是人们内心的虚空。

巨额的服饰开支，侵蚀着皇家的国库，女性的妖娆也搅扰着男性的心绪，因此一批哲人、政治家将指责的矛头对准了这些贵族女性，认为她们比火和毒药更具危险性，侵蚀了一个社会锐意向上的力量。

需要指出的是，不论是路易十五的宠姬，还是路易十六的王后，她们就如同中国历史上的杨玉环、赵飞燕，真正让国家江河日下的并非是她们的美艳惑主，而是当政者自身治国不力，以及难以摆脱的制度性衰落。

大革命时期，女性服装的风向骤变，人们纷纷丢弃曾经的华服贵饰，轻快简洁的风格在坊间迅速流行。此时，服装成为一种表达政治立场的工具，一些女性穿着象征着新生国家的色彩或者穿着来自更民主国家的服装款式，展现对革命的支持。

这些激进的革命女性，遭到了男性的激烈反对，他们不允许社会上曾经稳固的性别秩序被破坏，更不允许男性的绝对统治有一点点动摇。一纸意在不允许女性参政议政的强权法案公布，女性追求政治权利的道路由此关闭。

在公开的庆典上，女性形象被束缚在庆典背景中，她们要代表的是纯洁、端庄、谦逊，只能以附着在男人背后的女性身份低调行事。当美丽才华的罗兰夫人因“擅越自然本位的错置，忘记适合她本身性别的德行”走上断头台时，一个时代女性的悲哀彰显无遗。

革命平息，社会待兴，在这样一个历史夹缝中，一群身着轻薄半透明衣物的“绝美女人”，如历史的幽灵般出现，撩动了社会脆弱的神经。但她们的出现，仅是一场闹剧，轻薄的服饰只是女性在大革命时期被压抑太久情感的变形表达。在短暂的释放后，女性渐渐回归到本常的状态，优雅、简洁的服饰重归生活。与此同时，法国的社会秩序也步入重建的轨道。

翻看书中的图片，一些所谓简朴的服装，在我们今天看来，依然是繁复、非自然的，而所谓的宫廷华服，就如同舞台上的戏服。不同的文化、不同的历史成就不同的服装风格，历史上人们趋之若鹜的服装，今天看来早已是昨日黄花，我们在其中撷取的是创作的灵感和对过去的理解，而绝非简单的再现与复兴。

《革命与霓裳》汤晓燕著，浙江大学出版社

胡艳丽:

从大革命前期女性服饰的奢靡浮华、革命时期的向男性化靠拢，到革命结束后女性服装在历史缝隙间的轻薄透露，再到理性优雅的渐渐回归，这一波三折的服装演变史，形成了贯穿法国大革命始终的历史霓裳别册。
　

来源：华西都市报(成都) 责任编辑：孙吉　　　

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